Art

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure.
Saltar a la navegació Saltar a la cerca
Nota de desambiguació.svg Desambiguació : si busqueu altres significats, vegeu Art (desambiguació) .
No hi ha fonts.
Aquest article o secció sobre el tema de l’art no cita les fonts necessàries o els que hi són presents són insuficients .
Comentari : algunes de les subdivisions proposades semblen una mica arbitràries; a més, al paràgraf "evolució històrica", pel que fa al segle XX, tot sembla referir-se exclusivament a l'arquitectura
Podeu millorar aquesta entrada afegint cites de fonts de confiança segons les directrius sobre l’ús de les fonts . Seguiu els consells de disseny de referència .


Detall de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci

L’art , en el seu sentit més ampli, inclou totes les activitats humanes - realitzades individualment o col·lectivament - que condueixen a formes de creativitat i expressió estètica , basades en dispositius tècnics, habilitats innates o adquirides i normes de comportament derivades de l’ estudi i l’ experiència . Per tant, l'art és un llenguatge, és a dir, la capacitat de transmetre emocions i missatges . Tanmateix, no hi ha un llenguatge artístic únic ni tan sols un codi d’interpretació inequívoc.

En el seu significat més sublim, l'art és l'expressió estètica de la interioritat i de l'ànima humana. Reflecteix les opinions, sentiments i pensaments de l'artista en l'àmbit social, moral, cultural, ètic o religiós del seu període històric. Alguns filòsofs i estudiosos de la semàntica, en canvi, argumenten que hi ha un llenguatge objectiu que, independentment de les èpoques i estils, s’hauria de codificar per tal que tothom l’entengui, tot i que els esforços per demostrar aquesta afirmació han fracassat.

L’art també es pot considerar una professió d’antiga tradició realitzada en l’observança d’alguns cànons codificats al llarg del temps. En aquest sentit, les professions artesanals, és a dir, les que pertanyen a l’ artesania , solen descendir de l’ edat mitjana , quan es desenvolupaven activitats especialitzades i es reunien els expositors d’artesania en gremis . Cada art tenia la seva pròpia tradició , els conceptes fonamentals de la qual estaven inclosos en la regla de l'art , a la qual tots els artesans havien de conformar-se.

Evolució històrica del concepte d’art

Icona de la lupa mgx2.svg El mateix tema en detall: Història de l’Art i Filosofia de l’Art .

Analitzant la història del concepte d’art veiem que amb el pas del temps experimenta una transformació gradual però radical.

Antiguitat: el sànscrit són (per encàrrec) llatí : Ars , grec : Τέχνη significava per tant la capacitat de fer algun objecte. La capacitat consistia en el coneixement de les regles, mitjançant les quals era possible produir un objecte. Per tant, l'art incloïa el que anomenaríem artesania, a més d'una part de les ciències (astronomia, història). A més, els antics grecs no feien servir termes com ara Música, Arquitectura o Arts Visuals per indicar una disciplina artística: aquests termes no existien ni tenien un significat diferent del modern. En canvi, van utilitzar conceptes de menor extensió, com ara: "mimetisme", "comèdia", "tragèdia", conceptes que s’inclouen en el context del teatre. La poesia es quedava fora de la idea d’art perquè, fins i tot si s’incloïa en el camp del coneixement, mancava de les característiques pròpies de l’art: en primer lloc, atès que es recitava i cantava majoritàriament, no era una producció material, per tant no es basava en regles específiques sinó en invents individuals; en segon lloc, la poesia era vista com a irracional, capaç d’encantar, fascinar i seduir ments. Per tant, la poesia es considerava una pràctica per si mateixa: es creia que estava inspirada en les muses i, per aquest motiu, es considerava superior.

En el període hel·lenístic van començar les primeres classificacions i les arts es van dividir en comunes i liberals , segons si requerien esforç físic o intel·lectual.

A l’ edat mitjana es van començar a tornar a avaluar les arts comunes , que s’anomenaran mecàniques , però continuaran tenint un paper subordinat en comparació amb les arts liberals . Diversos dels que anomenem "belles arts" van quedar exclosos de les arts "mecàniques", com ara la pintura i l'escultura; les arts mecàniques i liberals s’havien reduït al nombre de set i, entre aquelles que requerien esforç físic, només hi havia aquelles arts que milloraven la vida de l’home, que el nodrien, el protegien dels elements o aquelles arts que tenien com a punt peculiar la utilitat com el plaer. Es coneixen dues llistes de referència d’aquestes arts mecàniques medievals: les d’ Ugo di San Vittore i Rodolfo di Longo Campo .

El poema encara no entra dins de l’art conceptual en els temps moderns indicats, ja que el poeta era considerat un profeta que componia els versos inspirats per Déu o per les muses de l’antiga Grècia. No hi havia cap norma en els poemes, almenys pel que fa al contingut. La contribució essencial per fer de la poesia considerada un art va ser Bernardo Segni, que el 1549 va traduir la poètica d' Aristòtil a la llengua vernacla , una obra en la qual l'estagirita ja incloïa la poesia entre les altres arts.

L’estatus social dels artistes, que va millorar molt durant el Renaixement , va ajudar a separar-los dels científics i dels artesans.

El 1735 Baumgarten va encunyar el terme estètica, utilitzant-lo per primera vegada en la seva tesi de llicenciatura | [1] El 1750 publicarà un assaig titulat Æsthetica .

Charles Batteux el 1746 defineix, al seu llibre Les belles arts reduïdes a un principi únic [2] , el sistema de les belles arts , indicant cinc arts en el sentit propi - pintura , escultura , poesia, música , dansa - a les quals va associar dues arts relacionades - l' eloqüència i l' arquitectura - el caràcter comú de les quals imita la realitat amb el propòsit de crear objectes bells.

Des de finals del segle XVIII van començar les primeres crisis del concepte de bellesa i art. Van sorgir noves formes d’expressió, com ara la fotografia , l’arquitectura industrial , els objectes per a la llar, i calia incloure-les en el concepte d’art.
Per aquest motiu, al segle XX es va abandonar la idea d’una definició global d’art i obra d’art . El terme art es converteix en un concepte obert , en el qual convergeixen totes les definicions possibles d’art.

El segle XX és el portaveu del creixement íntim dut a terme pels pensadors del segle anterior, però renova les necessitats interiors de l’artista i es converteix en el portaveu de la innovació tècnica, dels quals els nous materials (ferro i elements prefabricats) són els elements fonamentals.
La nova arquitectura ha de ser el signe de la renovació cultural i social, per aquest motiu es procedeix a una homogeneïtat dels personatges de la nova construcció arquitectònica, s’estableix un nou personatge, un “ estil modern ”.

Dins del "Modernisme" es resumeixen i interactuen els corrents artístics que en les dues dècades anteriors interpreten i donen suport a l'esforç progressiu de la civilització industrial.

Quan l’entusiasme pel progrés industrial va seguit de la consciència de la transformació que opera a les estructures de la vida i de la societat, cap al 1910, dins del “modernisme”, es formen les “avantguardes” artístiques amb l’objectiu de canviar les modalitats i els fins de l’art.

Disciplines artístiques

Les principals formes d'art, de les quals emanen o a les quals estan connectades totes les altres (anomenades arts menors), són:

Es poden agrupar en arts visuals, que no requereixen una execució perquè l'obra es presenta a l'espectador ja perfectament definit, i arts escèniques, que requereixen l'artista no només per ser produït, sinó també per ser representat [3] :

Una altra possible subdivisió de les arts, basada en els sentits humans, és la següent:

Una subdivisió final de les arts, tot i que no inclou totes, és la de les "nou arts". Redactat originalment el 1923 pel poeta italià Ricciotto Canudo , fou ampliat amb les dues darreres entrades del crític francès Claude Beylie el 1964 [4] :

  1. Arquitectura
  2. Pintura
  3. Escultura
  4. Música
  5. Poesia
  6. Dansa
  7. Cinema
  8. Ràdio-televisió
  9. Dibuixos animats

Nota

  1. ^ Meditationes philosophicae de nonnullis ad poema pertinentibus .
  2. ↑ Les Beaux-Arts réduits à un même principe, 1746
  3. ^ Quina diferència hi ha entre les arts visuals i les arts escèniques? Com es poden utilitzar cadascun en esdeveniments culturals? , a theoldjailartcenter.org .
  4. ^ Què és el novè art? Per què es diu així? , a Focus , n. 206, desembre de 2009, pàg. 133.

Articles relacionats

Altres projectes

Enllaços externs

Control de l'autoritat Thesaurus BNCF 2032 · LCCN (EN) sh85007461 · BNF (FR) cb11934758p (data) · BNE (ES) XX525289 (data)
Art Portal d'art : accediu a les entrades de Wikipedia relacionades amb l'art
Obtingut de " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Arte&oldid=122378664 "