Bramantino

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure.
Saltar a la navegació Saltar a la cerca
Bramantino, Vir dolorum , Madrid , col·lecció Thyssen

Bartolomeo Suardi, dit Bramantino ( Bèrgam , 1465 circa - Milà , 1530 ), va ser un pintor i arquitecte italià , actiu a la Llombardia [1] .

Anomenat Bramantino ja a les Vides de Vasari , Bartolomeo Suardi va elaborar la monumentalitat de Bramante en formes llombardes, aconseguint representacions del classicisme enrarit i sever.

Biografia

Fill d'Alberto Suardi i Petrina da Sulbiate, va ser orfo el 8 de desembre de 1480 , vivint en una gran pobresa a Milà; des d’aquell any és aprenent, sense dret a pagar, de l’orfebre Francesco De Caseris.

Un document datat el 1490 informa de la promesa de Bartolomeo de proveir el dot de la seva germana Caterina: segons la seva condició de cap de família, la data de naixement es remunta cap al 1465; en aquest moment sembla que viu al barri milanès de Porta Nuova.

El 1494 s’acredita una petició seva, adreçada al duc Gian Galeazzo Maria Sforza , per poder ampliar el pagament del dot de la seva germana; l'any següent es va traslladar a una casa de la parròquia de Sant Bartomeu. El 23 de febrer i després el juny de 1503 va treballar amb altres artistes en el disseny de la porta nord de la catedral de Milà i va treballar en els dibuixos animats dels tapissos Trivulzio .

El 1504 es va casar amb Elisabetta della Chiesa amb qui tindrà la seva filla Giulia; el desembre de 1507 vivia al barri de Porta Orientale, prop de la parròquia de San Babila.

El 1508 , i hi va romandre potser un any, es troba a Roma , on se li paga el 4 de desembre per algunes pintures encara per fer al Vaticà i on té l'oportunitat de veure els frescs recents de Melozzo da Forlì , les formes li deixen petjades. En aquest sentit, Vasari escriu que Bramantino:

"... a Roma, per al papa Nicolau Cinquè va treballar dues històries al palau ... que van ser tirades a terra pel papa Juli segon, de manera que Rafael d'Urbino va pintar l'empresonament de Sant Pere i el miracle de el caporal de Bolsena , juntament amb alguns altres que Bramantino havia pintat, un excel·lent pintor del seu temps; i com que no puc escriure la seva vida ni obres particulars per haver anat malament, no em semblarà un esforç, ja que arriba al punt, recordar-lo, que en les obres esmentades que es van tirar a terra, havia fet, d'acord amb això, he sentit raonaments, uns caps naturals tan bells i tan ben gestionats, que faltava l'única paraula per donar-los vida "

El 10 de desembre de 1509 una acta notarial ho testimonia a Milà; l'any següent treballa a la Crucifixió , ara a Brera. El 1511 va dissenyar el Mausoleu que va albergar les restes de Gian Giacomo Trivulzio a partir del 19 de gener de 1519 . El 15 de maig de 1519 va ser membre, juntament amb Bernardino de Conti , Antonio da Lonate , Giovanni di Agostino i Zenale , de la comissió encarregada d'examinar un model de fusta de la catedral de Milà .

Fins al 1524 s’acrediten els pagaments rebuts per Bramantino pels seus frescos –perduts– a la capella dels Reis Mags de l’església de Sant'Eufemia. El 22 de gener de 1525 fou exiliat de Milà a Val di Susa com a partidari dels Sforza; torna a la ciutat després de la derrota dels francesos a la batalla de Pavia , lliurada el 22 de febrer; l'1 de maig de 1525 va ser nomenat pintor i arquitecte ducal pel duc Francesco II Sforza .

Va morir entre el 2 de gener i l'11 de setembre de 1530 .

El pintor

Bramantino, Madonna del Latte ( Boston , Museu de Belles Arts)
Bramantino, Pietà i sants ( Mezzana , església parroquial)

La primera obra atribuïda principalment a Bramantino és la Mare de Déu i el Nen al Museu de Boston , datable cap al 1485 ; el pintor apareix a prop dels camins de Butinone -tant que Longhi l’atribueix- i en particular als seus frescos de l’ església de San Pietro in Gessate de Milà . Un aprenentatge de Bramantino amb el pintor de Treviglio és considerat molt probable per la crítica perquè explicaria les arrels foppesques i ferrareses de la seva pintura. En canvi, en el paisatge llombard, les "torres, frontons de temples, campanars, coberts amb una fina boira estratificada, digna d'un Basaiti , delaten un rigor de perspectiva ... encara parcial, local , però que aviat esdevindrà orgànics per a tota la invenció ... progenitors d’un futur llinatge de torres i edificis com a hipotecaris, metafísics "(Mazzini).

La pintura, en mal estat, de Philemon i Baucis del Museu Wallraf-Richartz de Colònia, un mite ovidi amb evidents referències cristianes amb el sopar a Emaús , es considera pròxima a la taula anterior per a l’ús de vives cromàtiques, abandonada després de Bramantino en les seves obres de principis del segle XVI.

L’ Home dels Dolors de la col·lecció Thyssen , en què Crist està representat en un paisatge de llac boirós que identifica al fons una ciutat al peu d’una muntanya, mentre es manté dins l’esfera de la cultura figurativa llombarda i ferrara, mostra analogies compositives amb la Bramante Crist a la columna Brera .

La Nativitat i els sants de la Pinacoteca Ambrosiana està datada als darrers anys del segle i té diversos significats iconogràfics: l’arbre sec a l’esquerra i el de sota l’arc, el músic a l’esquerra, interpretat com Apol·lo o August , mentre que a la dreta vol identificar la Sibil·la de Tiburtina ; els tres frares representarien les ordres franciscana, dominicana i benedictina. La taula mostra les referències habituals de Ferrara, en particular a l’ Ercole de Roberti , present a Milà el 1491, així com referències a Bramante i també a Leonardo , en la figura de l’àngel al costat de Sant Josep i en les cares del frares. L’erudit austríac Wilhelm Suida volia veure un vincle d’aquest panell amb la Nativitat de Francesco di Giorgio Martini , present a Milà el 1490 .

L’ Adoració dels Reis Mags a Londres data de principis del segle XVI, en què Suida volia reconèixer, en les dues figures dels costats de la Mare de Déu, els profetes Isaïes i Daniel , en les altres figures els Reis Mags i el seu seguici i, en els inusuals contenidors del primer pla, els seus regals. Per a d’altres, a la dreta, el personatge que indica que el Nen és Sant Joan Baptista i els objectes del primer pla són aigua, els vasos en què l’aigua transformada en vi s’abocava a les noces de Canà; la figura de l'esquerra és el mestre de la taula que assenyala el Nen i mira els servents de l'esquerra. Els tres objectes del graó són un paral·lelepíped o pedra angular, símbol de Crist, un turbant, símbol dels pobles d’Orient i una conca, símbol del bateig. "L'arquitectura, els refinats taüts, els vasos de pedra ... tot és senzill, diferent, finament estilitzat i amb un gust excel·lent. Fins i tot l'actitud de les figures, la seva posició, els seus gestos, el moviment del cap i les mirades de cerca extrema de l'estilització, tant de manera que tot sembla estar regulat per un ritual rígid "(Passavant).

S’ha plantejat la hipòtesi que el viatge de Bramantino a la Toscana a finals del segle XV –plausible, atès el silenci dels documents sobre la seva activitat durant aquest període–, que li hauria permès conèixer la font del classicisme florentí i de Fra Bartolomeo. en particular. De fet, la pintura s’erigeix ​​com un moment de transformació estilística del pintor, en què la seva duresa figurativa d’origen ferrarès es resol en el plasticisme toscà.

Els dibuixos animats dels dotze tapissos dels mesos de la col·lecció de Gian Giacomo Trivulzio , mariscal de França, ara al Castell Sforzesco , van haver de ser executats cap al 1504 ; només dos dibuixos reconeguts per Bramantino són parcialment referibles a aquesta obra: un, a la Pinacoteca Ambrosiana , es relaciona amb el tapís del mes de juliol i l'altre, a la Gallerie dell'Accademia de Venècia, fa referència al tapís del mes d’abril. Segons els documents rebuts, els tapissos van ser fets per aquest mestre Benedetto, ajudat per quatre criats i van haver de ser lliurats a finals de 1509.

El motiu dels tapissos no és un cortesà, és la representació del treball, per tant, té un contingut íntimament moral, la demostració que és el compromís de tota la vida, però no una condemna, sinó la manifestació de les virtuts creatives de l’home. .

La Crucifixió de Brera, datada cap al 1510 , també va plantejar problemes d’interpretació. Segons la hipòtesi (que no s’accepta per unanimitat) de Germano Mulazzani, la iconografia de la pintura fa referència a un passatge de Sermones de Oneribus d’ Aelredo di Rievaulx , que descriu l’origen de l’ Església a partir del judaisme - el temple al fons - que els dos figures a la dreta, una de les quals plora de penediment - mentre Crist connecta l'Antic i el Nou Testament - la lluna i el sol deriven de la tradició egípcia -la piràmide- i la pagana. Mentre el dimoni es declara vençut, agenollat, l’Església abraça la creu reconeixent-ne l’origen.

La Madonna delle Torri dell'Ambrosiana, datada cap al 1515, va néixer com un tríptic aleshores unificat pel mateix autor en un únic panell amb l'addició dels dos àngels. L'extrem superior, amb un cel pintat, i les dues torres darrere dels àngels, són en canvi una addició del segle XVIII. Aquesta obra també planteja problemes d’interpretació: de fet, l’ofrena de la palma del martiri a sant Ambròs sembla inexplicable; en primer pla es representen, fortament escorçats, l’heretge Arius , tombat pel sant, i el dimoni en la figura d’un gripau, derrotat per l’arcàngel. La datació suggerida es basa en consideracions estilístiques, en l’aclariment del color i en l’aproximació al classicisme toscà i romà.

A l’església parroquial de Mezzana es conserven un llogaret de Somma Lombardo , una Pietà i un Pentecoste , datat a la primera meitat dels anys vint. Sembla que la Pietà és una taula votiva, potser a causa de la pesta del 1524 . A la Pietà amb Sants Sebastià i Job destaca el rigorós sistema de perspectiva: un temple, que recorda el mausoleu del Trivulzio, al centre, i els edificis dels laterals, emmarquen l’escena, amb la delicada imatge de Crist a la falda de la Mare de Déu .

La Pentecosta també es basa en elements de l’arquitectura clàssica, però les condicions de les dues taules són molt precàries i dificulten tant l’anàlisi crítica com la datació compartida.

L’última obra, la Mare de Déu amb el Nen i vuit sants , prop del 1525 i pintada per a l’ església de Santa Maria del Giardino de Milà , ara guardada a la Galeria Uffizi ( Col·lecció Contini Bonacossi ), és l’obra mestra de Bramantino. Té la forma de conversa sagrada, però el significat precís torna a ser esquiu. El doble és la font de llum que inverteix els personatges, inserits en una estructura piramidal, per jugar amb les múltiples modulacions de la llum; una solució que ja feia servir Romanino al seu retaule de San Francesco de Brescia una dècada abans: "els dos sants en primer pla, l'edicula que idealment continua cap a l'observador, el joc de les ombres de colors, tot això es refereix en última instància a l'aplicació a Bramante i Leonardo , recuperat a través dels plans més o menys directes que havien realitzat els pintors del segle XVI a la vall del Po "(Mulazzani).

L’arquitecte

La capella del Trivulzio

L'única obra arquitectònica que se li atribueix amb certesa és el mausoleu Trivulzio , recolzat a la basílica de San Nazaro a Brolo a Milà. El 1504 Gian Giacomo Trivulzio havia ordenat erigir una arca dins de la basílica en el seu testament; el 1507 , en un testament posterior, va ordenar aixecar un edifici, capella o mausoleu, que es construís dins o al costat de l'església. Per a l'obra es va consultar Leonardo , que es va interessar per ella, com ho demostren una estimació de costos i diversos dibuixos que es conserven actualment al castell de Windsor . No se sap per què es va confiar el projecte a Bramantino, que en qualsevol cas s’hi va interessar a partir del 1511 i el mateix any va començar la construcció del mausoleu, recolzat a la façana de la basílica i dedicat a tota la família Trivulzio. .

Interromput el 1512 amb l'exili de Trivulzio decretat pel nou duc de Milà, Massimiliano Sforza, les obres es van reprendre després de la batalla de Marignano el 1515 . El mausoleu, encara inacabat, fou dedicat a la Mare de Déu el 5 d'agost de 1518 , tal com indica la inscripció de la porta d'entrada, per Trivulzio que va morir a França el mateix any. Les seves restes van ser enterrades en un dels vuit nínxols de l'edifici el 19 de gener de 1519.

El treball es va interrompre de nou a finals de 1521 i, a partir d'aquest moment, Bramantino ja no va poder fer-hi front, atesa la seva mort i la represa del treball només va començar el 1546 . Es van fer canvis al projecte fins al 1793 , quan es va rebaixar el pis i el va tornar al nivell de l’església, amb la consegüent destrucció de la cripta, però una restauració realitzada el 1960 va fer que el nivell del terra tornés a la seva alçada anterior.

La singularitat de Bramantino

De les confuses notícies de Vasari que, el 1550 , va recordar obres de dos distingits artistes, tots dos anomenats Bramantino di Milano; després, el 1568, recorda un Bramante i un Bramantino i, en la vida de Garofalo i Girolamo da Carpi , torna a recordar un mestre Bramantino de Bramante: "... Bramantino va pintar la façana de la casa del senyor Giovambattista Latuate a Milà, amb una bella Mare de Déu, al mig de dos profetes, i a la façana del senyor Bernardo Scacalarozzo va pintar quatre gegants falsos de bronze i raonables, amb altres obres que es troben a Milà, cosa que li va portar elogis per haver estat la primera clar a la pintura que vam veure d’una bona manera a Milà i el motiu pel qual després d’ell Bramante va esdevenir, per la bona manera que va donar als seus edificis i perspectives, excel·lent en matèria d’arquitectura, ja que les primeres coses que Bramante va estudiar van ser les de Bramantino ".

La historiografia següent a Vasari va construir així un Bramantino, un Agostino Bramantino –aquest considerat per altres com una personalitat diferent, deixeble de Bramantino– i un Bramante de Milà, mestre de la pintura del gran arquitecte Donato Bramante. Des de Lanzi ( 1795 ) i després dels estudis vuitcentistes sobre Cavalcaselle i Mongeri, arribem al Fiocco, que el 1914 fa de Bramantino -partint de Foppa i creuant el ferrarès Ercole de 'Roberti i Cosmè Tura- el renovador de la pintura llombarda. .

Va ser Suida , primer amb alguns articles a principis del segle XX i després amb una monografia fonamental del 1953 , per establir les bases per a la reconstrucció de la seva figura i del seu catàleg.

"Darrere de les obres de Bramantino", escriu, "hi ha el secret de la seva personalitat, que ens sembla més enigmàtic com més parlen d'ell els documents. Un artista que afirma una originalitat tan poderosa des de la primera fins a l'última de les seves obres , se l’anomena al llarg de la seva vida amb el diminutiu del nom del seu mestre, més enllà de tot allò tan diferent a ell ... Les seves obres mostren una naturalesa predominantment contemplativa, que, tanmateix, s’expressa amb coratge personal en una activitat poderosa en dies de tensió política. ... El creador que en pintura i arquitectura desterra visions fantàstiques i ho veu tot, fins i tot el dolor i l'alegria dels homes sub specie aeternitatis, és al mateix temps un investigador exacte que intenta investigar científicament les lleis de l'òptica i la perspectiva. Aparentment contradictòries els elements es fusionen harmoniosament amb la singular personalitat de Bramantino ... interpreta el nou, el modern de l’època, d’una manera completament personal. No es converteix en un artista del segle XVI, acceptant el que troba preparat ja a Bramante per a l'arquitectura i a Leonardo en pintura, però interpreta els signes dels nous temps en formes personals, que sentia d'una manera imperiosa.

En tots els grans canvis d’estil, es troben naturalitats genials i independents que ... es situen per sobre de les que accepten dòcilment aquests canvis ... Es podrien anomenar els profetes que semblen tenir la capacitat d’entendre i ... de preveure possibilitats futures ".

Obres

Per ordre cronològic (les mesures són en cm).

Nota

Bibliografia

  • Luigi Lanzi, Història pictòrica d'Itàlia. Des del Renaixement de les belles arts fins a finals del segle XVIII , Bassano , 1795-1796 (2a edició Bassano, 1809).
  • Giuseppe Fiocco, El període romà de Bartolomeo Suardi conegut com a Bramantino , a "L'Arte", 1914
  • Walter Suida, pintor Bramante i Bramantino , Milà, 1953.
  • Franco Mazzini, Bramantino , a «Història de Milà», VIII, Milà, 1957.
  • Gian Alberto Dell'Acqua, Art llombard, dels Visconti als Sforza , Milà, 1959.
  • Marco Valsecchi, Els tapissos dels mesos de Bramantino , Milà, 1968.
  • Giovan Pietro Lomazzo, Tractat sobre l'art de la pintura, l'escultura i l'arquitectura , Milà, 1584 i Florència, 1973; Idem, Idea del temple de la pintura , Milà, 1590 i Florència, 1973.
  • Luisa Giordano, arquitecta Bramantino i la relació Bramante - Bramantino , a Studi Bramanteschi , 1974.
  • Ludwig H. Heydenreich, Günter Passavant, Els genis del Renaixement , Milà, 1975.
  • Giorgio Mulazzani, Gian Alberto Dell'Acqua, L'obra completa del pintor Bramante i Bramantino , Milà, 1978.
  • Giulio Bora, Consideracions sobre el pintor Bramante i el seu llegat a Milà i la cultura milanesa entre els segles XV i XVI , a "Art llombard", 1988.
  • Pietro Cesare Marani, Dibuix i perspectiva en algunes pintures de Bramantino , a «Art llombard», 1992.
  • Giovanni Morale, L’adoració de Bramantino , Milà, 2005, ISBN 88-7624-600-2 .
  • Giovanni Agosti, Jacopo Stoppa, Marco Tanzi (editat per), El Renaixement a les terres del Ticino. De Bramantino a Bernardino Luini , catàleg de l'exposició Rancate, Officina Libraria, Milà 2010.
  • Gianni Romano, El Renaixement a Llombardia. Foppa, Zenale, Leonardo, Bramantino , Feltrinelli, Milà 2011.
  • Giovanni Agosti, Jacopo Stoppa, Marco Tanzi, Bramantino a Milà , catàleg de l’exposició de Milà, Castello Sforzesco , Officina Libraria, Milà 2012.
  • Edoardo Villata, Tristesa de la resurrecció. Bramantino als anys de Ludovico il Moro , Edicions Ennerre, Milà 2012

Altres projectes

Enllaços externs

Control de l'autoritat VIAF (EN) 100 168 678 · ISNI (EN) 0000 0001 1810 1895 · Europeana agent / base / 72162 · LCCN (EN) n86861305 · GND (DE) 118 780 891 · BNF (FR) cb14650568s (data) · BNE (ES ) XX1447793 (data) · ULAN (EN) 500 005 572 · NLA (EN) 35.87096 milions · BAV (EN) 495/7284 · CERL cnp00400057 · WorldCat Identities (EN) VIAF-241 729 517