Domenico Veneziano

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure.
Saltar a la navegació Saltar a la cerca
Adoració dels Reis Mags , Berlín, Gemäldegalerie

Domenico Veneziano , sobrenom de Domenico di Bartolomeo ( Venècia (?) , 1410 (?) - Florència , 15 de maig de 1461 ), va ser un pintor italià .

L’ús de colors molt clars, impregnats de llum, serà el punt de partida de Piero della Francesca , també la tendència lineal d’ Andrea del Castagno i Antonio i Piero del Pollaiolo partiran d’ell.

Biografia

Formació

L'artista potser va néixer a Venècia cap al 1410 (si podem prendre com a indicació de naixement el sobrenom de "venecià" que apareix a la seva pròpia signatura en obres com el Tabernacle Carnesecchi i el Pala di Santa Lucia dei Magnoli ). Malauradament, no sabem res de la seva formació, que per a alguns erudits sembla ser del tot toscana. Si se suposa que va començar a Venècia, en contacte amb les novetats de la pintura flamenca, hem de considerar llavors que es va traslladar a Florència, com a deixeble de Gentile da Fabriano entre 1422 i 1423 , de la qual va reprendre el seu gust pel detall naturalista. i per a l'ostentació del luxe, després a Roma , on va treballar amb Pisanello , entre 1423 i 1430 [1] . A les seves obres, el retorn a les formes del gòtic tardà, si es pot explicar per la influència dels esmentats artistes, també es podria veure la influència de l’obra contemporània de Benozzo Gozzoli i de la producció dels tallers dedicats a la decoració del cofres.

A Roma, Domenico va aprendre de Pisanello que el gust per les subtileses descriptives i l'atenció especial als efectes de llum. Aquests mateixos anys també hi eren Masolino i potser Masaccio (frescos de San Clemente ) i potser Paolo Uccello , que col·laboraria amb Masolino en el cicle perdut d’ homes il·lustres del Palazzo Orsini [2] .

Arribada a Florència

La tornada a Florència està prevista hipotèticament per al 1432 , el mateix any que el retorn de Masolino. En aquest període va haver de començar la seva carrera independent [2] .

Les seves primeres obres a Florència són la Madonna i el Nen coneguda com la Madonna Berenson de la Vila I Tatti a Settignano , la Madonna del Roseto a Bucarest i el Tabernacle Carnesecchi , ara fragmentat a la National Gallery de Londres . Es tracta d’obres en què s’assenyalen diferents estímuls, des del gòtic tardà fins als primers mestres del Renaixement florentí [2] .

Perusa

La primera documentació fiable sobre l'artista es remunta al 1438 , quan va enviar una carta de Perusa a Piero de 'Medici per demanar-li que treballés a Florència, mostrant-se conscient dels esdeveniments artístics florentins, en particular dels compromisos que mantenien els seus col·legues Lippi i Angelico ocupat.: Un conegut que testimonia que ja era domèstic de l’entorn florentí [3] . Estava treballant en frescos perduts en una habitació del Palazzo Baglioni , vist per Vasari ja en un mal estat i ara desaparegut.

Els frescos de Sant'Egidio

El 1439 se li va confiar la decoració de l’església de Sant'Egidio amb un cicle de frescos sobre les Històries de Maria , obra cabdal de la segona generació de pintors del Renaixement florentí en la qual Piero della Francesca , Andrea del Castagno i Alesso Baldovinetti , desgraciadament destruït, també hi va participar, i avui només es coneix a través de les descripcions i alguns fragments, per molt poc significatius que es trobin sota les parets i que ara s’exhibeixen al Cenacle de Sant'Apollonia de Florència. Domenico Veneziano va treballar als frescos al costat del jove alumne Piero, fent un matrimoni i després deixant-los inacabats [4] .

El tondo amb l’ Adoració dels Reis Mags es remunta a la mateixa època, referint-se generalment a un encàrrec de Piero de ’Medici, en què el món dels contes de fades del gòtic tardà i la nova construcció en perspectiva s’integren perfectament en un gran paisatge de Origen flamenc [4] . Alguns també daten el Tabernacle Carnesecchi d’aquest període.

El Retaule de Santa Llúcia de 'Magnoli

Sant Joan Baptista al desert , Washington, National Gallery of Art

Entre 1445 i aproximadament 1447 va executar la seva obra mestra, el Retaule de l’ església de Santa Llúcia de Magnoli a Florència, en què va representar una Sagrada Conversa , amb la Verge i el Nen entronitzats envoltats pels sants Francesco, Giovanni Battista , Zanobi , proto- bisbe de Florència i Llúcia. Les figures s’insereixen en una lògia oberta, construïda amb una perspectiva amb tres punts de fuga i simulant la forma d’un tríptic. Darrere, a través d’una obertura, es poden veure les frondes de tres tarongers sobre un cel blau. L'element lineal és cancel·lat per la clara llum natural, com la del matí, que ve de la part superior dreta ressaltant els perfils dels personatges i il·luminant els colors [4] . En lloc dels tons foscos i brillants a la Gentile hi ha ara tons més clars i delicats, en sintonia amb els reflexos de colors pastel [5] .

La predel·la inclou els panells amb Sant Francesc rebent els estigmes i Sant Joan Baptista al desert conservat a Washington ; l' Anunciació i el Miracle de Santa Zanobi de Cambridge i el Martiri de Santa Llúcia de Berlín . Es tracta d’escenes molt innovadores, en què una narrativa viva es barreja amb notes de realisme i expressionisme ( Miracle de San Zanobi ), ara d’abstracció encantada (com les muntanyes prismàtiques dels dos primers compartiments).

Viatge a les Marques

Vasari informa que tan bon punt es va acabar el retaule, Domenico va marxar a les Marxes (1447), cridat a decorar la volta de l'església del santuari de Loreto amb Piero della Francesca. Una epidèmia de pesta va obligar els dos a abandonar les Marques ràpidament, deixant el treball inacabat que va ser destruït [6] .

Activitat tardana

També es perden els dos cofres pintats per al senyor florentí Marco Parenti, dels quals en queda documentació de pagaments el 1447 i el 1448 . La Mare de Déu i el Nen de Washington [6] fa referència a la fase tardana.

Dels frescos de la capella Cavalcanti de Santa Croce ( 1454 ), separats el 1566 , els sants Joan Baptista i Francesc romanen al museu de la basílica. Un document testimonia el pagament dels frescos el 1454 [6] .

Posteriorment, l'artista s'esmenta en un document com un dels pintors amb més talent existents a Itàlia, cridat a avaluar els frescos de Benedetto Bonfigli a la Cappella dei Priori de Perusa, juntament amb Filippo Lippi i l' Angelico . Encara el 1457 fou esmentat al llibre de despeses de la Santíssima Trinitat de Pistoia per haver jutjat el retaule de la Trinitat de Pesellino i Filippo Lippi . Aquests testimonis aporten llum sobre com l'artista devia ser molt estimat, tot i que no es coneix cap obra seva d'aquest període [6] .

Dues de les seves pintures s’esmenten a l’Inventari dels Medici de 1492 i ara s’han perdut: "una figura asseguda en un tabernacle mig nu, amb un crani a la mà" i "un cap de dama" [6] .

Va morir el 1461 . Vasari informa que va ser assassinat per Andrea del Castagno i que el va denunciar a punt de morir, tot i que Domenico Veneziano el va sobreviure durant uns quatre anys [2] . L'historiador d'Arezzo també li va atribuir erròniament la introducció de la pintura a l'oli : totes les seves obres conegudes es troben al tremp [2] .

Obres

Nota

  1. ^ Entre les nombroses hipòtesis sobre el mestre de Domenico Veneziano (entre Paolo Uccello , Beato Angelico i Masaccio ), és aquesta la que té més crèdit avui en dia, descrita per Kenndy i desenvolupada per Wohl.
  2. ^ a b c d i Paolieri, cit., pàg. 42.
  3. Paolieri, cit., P. 40.
  4. ^ a b c Paolieri, cit., pàg. 44.
  5. Paolieri, cit., P. 52.
  6. ^ a b c d i Paolieri, cit., pàg. 54.

Bibliografia

  • W. Bombe, Der Palast des Braccio Baglione in Perugia und Domenico Veneziano , in "Repertorium für Kunstwissenschaft", XXXII (1909), pp. 295-301.
  • LH Heydenreich, El primer Renaixement, art italià , Bur Arte
  • Annarita Paolieri, Paolo Uccello, Domenico Veneziano, Andrea del Castagno , Scala, Florència 1991. ISBN 88-8117-017-5

Altres projectes

Enllaços externs

Control de l'autoritat VIAF (EN) 89.617.588 · ISNI (EN) 0000 0001 1821 9922 · Europeana agent / base / 147 925 · LCCN (EN) n88638108 · GND (DE) 119 028 514 · BNF (FR) cb14966520z (data) · ULAN (EN) 500 030 200 · NLA (EN) 35.913.412 · CERL cnp01336480 · WorldCat Identities (EN) lccn-n88638108