Drama

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure.
Saltar a la navegació Saltar a la cerca
Nota de desambiguació.svg Desambiguació : si busqueu altres significats, vegeu Drama (desambiguació) .
Cartell de la primera representació del drama Manon Lescaut , de Giacomo Puccini
L' actor de teatre Dobrica Milutinović en el paper del rei Lear, protagonista de la tragèdia shakespeariana homònima

Un drama (del grec δρᾶμα , "drama" = acció, història [1] ) és una forma literària que inclou parts escrites per ser interpretades per actors .

En un sentit ampli és un entrellaçament narratiu complet destinat a la representació teatral . Pot ser en forma verbal escrita (qualsevol obra literària que inclogui parts recitades o cantades) o improvisada per un actor , o en forma de narració no verbal, mitjançant gestos o dansa . El terme drama, si s’entén en un sentit restrictiu, només s’aplica a les obres escrites. En òpera , s'utilitza generalment el terme llibret .

Història

Drama grec clàssic

El drama occidental s’origina a la Grècia clàssica . [2] La cultura teatral de la ciutat-estat d' Atenes ha produït tres gèneres dramàtics: tragèdia , comèdia i drama satíric . Els seus orígens romanen obscurs, tot i que a partir del segle V aC van ser institucionalitzats en competicions celebrades en el marc de les festes que celebraven el déu Dionís . [3] Els historiadors coneixen els noms de molts dramaturgs grecs antics, no menys important el de Thespis , a qui se li atribueix la innovació d'un actor ( "hipokrites" ) que parla (en lloc de cantar) i suplanta un personatge (en lloc de parlar en un persona pròpia), mentre interactuava amb el cor i el seu líder ( "corifeus" ), que eren una part tradicional de la representació de poesia no dramàtica ( ditiràmica , lírica i èpica ). [4]

Només una petita part de l’obra de cinc dramaturgs ha sobreviscut fins als nostres dies: tenim un petit nombre de textos complets del tràgic Èsquil , Sòfocles i Eurípides , i dels còmics Aristòfanes i, des de finals del segle IV, de Menandre. . [5] La tragèdia històrica dels èsquils I perses és el drama més antic que es conserva, tot i que quan va guanyar el primer premi al concurs dionisíac de la ciutat el 472 aC, feia més de 25 anys que escrivia obres de teatre. [6] La competència ( "agon" ) per a tragèdies pot haver començat ja el 534 aC; els documents oficials ( "didaskaliai" ) comencen a partir del 501 aC, quan es va introduir la representació del drama satíric . [7] Els dramaturgs de tragèdia havien de presentar una tetralogia d’obres teatrals (tot i que les obres no estaven necessàriament lligades per històries o temes), que normalment consistia en tres tragèdies i un drama satíric (tot i que es feien excepcions, com en el cas d’ Alcestis d’Eurípides el 438 aC). L’ obra va ser reconeguda oficialment amb un premi a la competició del 487 al 486 aC

Cinc dramaturgs còmics van competir a la Dionisia (tot i que durant la Guerra del Peloponès aquest nombre es va poder haver reduït a tres), cadascun oferint només una obra. [8] La comèdia grega antiga es divideix tradicionalment entre "comèdia antiga" (segle V aC), "comèdia central" (segle IV aC) i "comèdia nova" (finals del segle IV - 2 aC). [9]

Descripció

Un drama pot tenir un tema tràgic o còmic, en funció de les situacions descrites. En el sentit comú, en canvi, aquest terme tendeix a designar esdeveniments dolorosos o problemes existencials o altres esdeveniments tràgics.

Els drames es poden representar a través de diferents tipus de suports : entreteniment en directe, cinema , televisió .

Al teatre , el drama ha mantingut el significat utilitzat a l' Antiga Grècia , on indicava qualsevol composició destinada a l'escenari, ja fos una tragèdia o una comèdia , i que esdevingués sinònim de teatre (teatró). En general, les paraules derivades han mantingut el seu significat original, lligat a una escriptura teatral: dramatització, dramatúrgia. Per a l’adjectiu dramàtic, en canvi, hi ha diferents costums d’ús: més vinculats a les arrels teatrals per a aquells que treballen en aquesta disciplina, en relació amb el concepte de drama en el seu sentit tràgic en el sentit comú. Per posar un exemple, al teatre s’indica un bon actor dramàtic com a algú que domina generalment l’art dramàtic , mentre que és habitual definir un actor de cinema o televisió com a dramàtic únicament en relació amb el contingut tràgic o conflictiu de la seva interpretació .

El concepte de drama i drama està lligat més a un diàleg que a un monòleg o una lírica (tot i que etimològicament es pot referir a qualsevol forma literària destinada a l’escenari). Amb la presència d'almenys un altre actor de diàleg es pot expressar millor la característica principal del drama: el contrast entre almenys dos elements diferents. Bernard Shaw , presentant el seu primer volum de comèdies, afirma: "No hi ha joc sense conflicte". Es pot produir un contrast fins i tot en text lleuger, i en forma la columna vertebral.

El binomi drama-conflicte també s’expressa sovint en camps diferents de l’estrictament teatral: sovint ens referim a obres literàries no destinades a l’escenari, parlant del seu drama o de manera similar amb obres musicals o altres arts.

El drama és un mètode específic de mimesi de ficció en la representació [ poc clar ] . Considerat com un gènere de poesia en general, el mètode dramàtic s’enfronta als mètodes èpics i lírics des de la Poètica d’ Aristòtil (335 aC), l’obra dramàtica més antiga.

El terme "drama" prové d'una paraula grega que significa "acció" [ poc clar ] ( grec antic : δρᾶμα, drama), que deriva de "faig" ( grec antic : δράω, drao). Les dues màscares associades al drama representen la tradicional divisió genèrica entre la comèdia i la tragèdia . Són símbols de les antigues muses gregues , Talia i Melpomene . Thalia era la musa de la comèdia (la cara de riure), mentre que Melpomene era la musa de la tragèdia (la cara que plorava).

En anglès (com era el cas en moltes altres llengües europees), el terme "jugar" o "joc" (traduint l'anglès antic plèga o llatí ludus ) era el terme estàndard utilitzat per descriure el drama fins aleshores per William Shakespeare . el seu creador era un "dramaturg" en lloc d'un "dramaturg" i l'edifici era una "casa de jocs" en lloc d'un " teatre ". L'ús de la paraula "drama" en sentit estricte per designar un tipus específic de joc es remunta a l'era moderna. En aquest sentit, "drama" fa referència a una obra que no és ni una comèdia ni una tragèdia, per exemple, Teresa Raquin de Zola ( 1873 ) o Ivanov de Txèkhov ( 1887 ). Aquest és el sentit que les indústries del cinema i la televisió , juntament amb la filmologia , han adoptat per descriure el "drama" com un gènere cinematogràfic en els seus respectius mitjans. " Radio Drama " es va utilitzar en tots dos sentits: originalment es va transmetre en una representació en directe, també es va utilitzar per descriure un final dramàtic fort i seriós de l'emissió de ràdio .

La posada en escena del drama al teatre , representada per actors en un escenari davant dels espectadors , pressuposava mètodes de producció col·laborativa i una forma de recepció col·lectiva . L’ estructura dels textos dramàtics , a diferència d’altres formes de literatura , està directament influïda per aquesta producció col·laborativa i la recepció col·lectiva. La primera tragèdia moderna de Shakespeare, Hamlet (1601), i la clàssica tragèdia atenesa de Sòfocles, Èdip el rei (vers el 429 aC), es troben entre les obres mestres de l'art del drama. Un exemple modern és el llarg viatge a la nit d’ Eugene O'Neill .

El drama es combina sovint amb música i dansa : el drama de l’ òpera es canta generalment; els musicals generalment inclouen tant diàlegs parlats com cançons ; i algunes formes de drama tenen música incidental o acompanyament musical que emfatitza el diàleg ( melodrama japonès , per exemple). El drama de l’armari descriu una forma que es vol llegir, en lloc de representar-la. En la improvisació , el drama no existeix en el moment de la representació; els intèrprets presenten un guió dramàtic espontàniament davant d’un públic.

Drama clàssic

Icona de la lupa mgx2.svg El mateix tema en detall: teatre grec i teatre llatí .

Un drama clàssic no té una connotació molt precisa. En general, indica les dramatúrgies de tràgics i humoristes del món grec i llatí que van viure entre Atenes del segle V aC a Roma Segle I dC Segons el període històric, el drama clàssic es presenta ara com a compromès políticament / religiosament i ara com a senzill. entreteniment de les classes benestants. Els principals gèneres ( tragèdia i comèdia ) també es van diversificar per autor i context històric, però van mantenir bases comuns: la tragèdia sempre representava un tema mític (amb algunes excepcions rares d’argumentació històrica) i feia servir un estil sovint solemne, a més de molts maquinària escènica , mentre que la comèdia és una història fantàstica o extreta de la vida quotidiana. Per no oblidar els gèneres menors, com les farses o els mims romans.

Les obres dramatúrgiques clàssiques no estaven destinades a la publicació, sinó només a la representació; es dedueix que el principi clau del teatre clàssic era la representabilitat pura de la història. No disposem de manuscrits realment originals, ja que el contingut era constantment variat i reelaborat (és el cas dels actors, que eliminaven o canviaven les línies i sovint els substituïen pels seus). No hi ha llegendes , si no implícites o reproduïdes en època pòstuma com a notes marginals: les realment presents són les llegendes “escèniques”, evocades per la paraula.

Drama medieval

Icona de la lupa mgx2.svg Mateix tema en detall: teatre medieval .

El drama medieval té diverses manifestacions i corrents.

Els corrents erudits i profans intenten perpetuar el culte a la literatura antiga tant com sigui possible; entre les seves formes trobem el " mim convivial patrici" i la " comèdia elegíaca ", escrites en llatí i més literàries que dramàtiques (de fet es llegien en petits cenacles ).

Els corrents religiosos - per remeiar la corrupció dels costums - intenten conciliar el nou esperit religiós amb les velles formes paganes. El resultat és la representació sagrada : el seu naixement es remunta a la sagrada homilia , quan aquesta esdevé dialògica amb finalitats didàctiques i exhortatives. Una tesi més fundada remunta la representació sagrada al desenvolupament de la litúrgia romana, que ja en la seva forma pura de celebració està impregnada d’elements dramàtics (el sacrifici de la missa com a representació simbòlica, en una forma dialogada entre celebrant i assistents). El drama litúrgic roman estrictament relacionat amb el ritu : és recitat en llatí per sacerdots que donen suport a les parts més diverses i canvien d’identitat no tant mitjançant vestits o transformacions físiques, sinó mitjançant una estilització externa. En la figura del sacerdot-actor, els creients contemplen l’enyorada anticipació de la vinguda de Crist a la terra.

El drama litúrgic , a diferència del clàssic , no adopta el criteri de les tres unitats aristotèliques i s’expressa més en forma pictòrica que representativa. Si el drama clàssic va escenificar un sol esdeveniment de manera lineal i en un sol lloc, el drama medieval, en canvi, segueix l’heroi en totes les seves edats: per exemple, no es representa el moment en què Jesús ressuscita Llàtzer , sinó el del protagonista. tota la vida. Necessàriament l’escena esdevé múltiple, creada per diverses escenes alineades i dividides l’una de l’altra per un compartiment: són els anomenats “llocs designats”.

Finalment, tenim un teatre popular, caracteritzat tant per l’aspecte bufó (propi dels mims i les farses ) com pel religiós. El típic era el "drama mixt", que es distingia del drama litúrgic per la contaminació de gèneres i la introducció de les primeres frases en llengua vernacla . En la producció d’aquest corrent també trobem comèdies, de les quals queda una famosa pantomima , el Cypriani Dinner . El teatre popular també troba espai en l’anomenat Libertates Decembris . Són representacions de caràcter ocasional, que consisteixen en una processó pseudo-eclesiàstica dirigida per un jove vestit de bisbe ; la processó comença des de l’ església fins a l’episcopi, on el clergat i / o el veritable bisbe són beneïts de manera ridícula i paròdica.

Drama burgès

Icona de la lupa mgx2.svg El mateix tema en detall: drama burgès .

El drama burgès és una composició teatral que representa personatges de la petita i mitjana burgesia o de les classes ciutadanes riques però que no pertanyen a la noblesa i que descriu la seva vida quotidiana, desventures, aspiracions. Es va desenvolupar entre els segles XVIII i XIX .

Nota

  1. ^ Diccionari etimològic
  2. Brown (1198.441), Cartledge (1997, 3-5), Goldhill (1997, 54) i Ley (2007, 206). Taxidou assenyala que "la majoria dels estudiosos anomenen ara la tragèdia grega" atenenca "tragèdia", que és històricament correcta "(2004. 104). Brown escriu que l' antic drama grec "era essencialment la creació de l'Atenes clàssica : tots els dramaturgs que després es van considerar clàssics estaven actius a Atenes als segles V i IV aC (època de la democràcia atenenca ), i totes les dates dels supervivents del drama" d’aquest període "(1998, 441). "La cultura dominant d' Atenes al segle V ", escriu Goldhill, "es pot dir que va inventar el teatre " (1997, 54).
  3. Brockett i Hildy (2003, 13-15) i Banham (1998, 441-447).
  4. Banham (1998, 441-444). Per obtenir més informació sobre aquests dramaturgs grecs antics, consulteu els articles classificats a "Antics dramaturgs grecs" a la Viquipèdia .
  5. ^ La teoria que Prometeu encadenat no va ser escrita per Èsquil hauria portat aquest número a sis dramaturgs els treballs dels quals sobreviuen.
  6. Banham (1198, 8) i Brockett i Hildy (2003, 15-16).
  7. Brockett i Hildy (2003, 13, 15) i Banham (1998, 442).
  8. Brockett i Hildy (2003, 18) i Banham (1998, 444-445).
  9. Banham (1998, 444-445).

Articles relacionats

Altres projectes

Control de l'autoritat Thesaurus BNCF 8498 · LCCN (EN) sh85039316
teatre Portal de teatre : accediu a les entrades de Viquipèdia relacionades amb teatre