Renaixement

Desambiguació : si busqueu altres significats, vegeu Renaixement (desambiguació) .

El Renaixement es va desenvolupar a Itàlia entre finals de l’ Edat Mitjana i principis de l’ Edat Moderna durant un període de temps des de principis del segle XV fins a finals del segle XVI . ^[1] Els seus límits cronològics coneixen àmplies diferències entre disciplines i àrees geogràfiques. ^[2]

Experimentat per la majoria dels seus protagonistes com una època de canvis, va madurar una nova manera de concebre el món i un mateix, desenvolupant les idees de l’ humanisme , nascut en el camp literari al segle XIV per al renovat interès dels estudis clàssics, especialment per a l’òpera. de Francesco Petrarca ^[3] , i el va portar a influir per primera vegada fins i tot en les arts figuratives i la mentalitat actual.

La ciutat ideal del Renaixement, que expressa, interpretant el paradigma del mateix nom , la idea de perfecció del classicisme "modern". La pintura és anònima, probablement un homenatge a Leon Battista Alberti i s'exhibeix a la Galeria Nacional de les Marques a Urbino ^[4] .

Context històric

Mapa d’ Europa del 1572 del cartògraf Abramo Ortelio

El segle XV va ser un període de grans trastorns econòmics, polítics, religiosos i socials, de fet és assumit com un període fronterer entre la baixa edat mitjana i l’edat moderna per la majoria d’historiadors, tot i que presenta algunes diferències de datació i perspectiva.

Entre els esdeveniments més trencadors de l’àmbit polític hi havia la qüestió oriental, marcada per l’expansió de l’Imperi otomà (que, després de la caiguda de Constantinoble el 1453, amenaçava Hongria i el territori austríac) i un altre occidental., Caracteritzat pel naixement dels estats moderns, incloses les monarquies nacionals de França, Anglaterra i Espanya, així com l’imperi de Carles V, que a diferència dels imperis medievals presenta un projecte de centralització del poder, propi de les institucions polítiques modernes, per quant el renaixement de l’imperi de Carles V també es pot veure com un retorn a la dimensió supranacional que va caracteritzar l’edat mitjana.

El desembarcament de Colom a les Amèriques, 1492

En l’àmbit econòmic i social, amb el descobriment del Nou Món, es produeixen expansions colonials que amplien dramàticament l’horitzó del món europeu. Comencen enormes transformacions a Europa, acompanyades de desequilibris i contradiccions: si d’una banda l’economia mercantil deixa espai a escala mundial, de l’altra el camp continua lligat a les realitats típiques de l’economia feudal. El centre comercial també es mou del mar Mediterrani al nord d’Europa i a l’oceà Atlàntic.

En l’àmbit religiós es va produir la reforma protestant, és a dir, el cisma entre l’Església catòlica i l’església protestant. La reforma pretenia renovar l’església romana, estigmatitzant-ne la relaxació i la corrupció, com ja havia passat anteriorment amb motiu de diversos intents de renovació, tant dins com fora de la mateixa Església, però va acabar constituint una realitat independent no només per la intransigència dels respectius. posicions ideològiques, però també per les implicacions polítiques amb què es va entrellaçar.

Periodització

Quan es tracta del Renaixement, és bastant difícil establir una data d’inici, que varia segons les disciplines. En els manuals d'història de l'art modern, Giotto és considerat un dels precursors del Renaixement ^[5] gràcies a la seva innovadora tècnica artística, posteriorment revifada i realçada per Masaccio . ^[6]

Tanmateix, es constata que una notable renovació cultural i científica es va desenvolupar a les darreres dècades del segle XIV i a principis del segle XV principalment a Florència . A partir d’aquí, a través dels moviments dels artistes, el llenguatge es va exportar a la resta d’Itàlia (especialment a Venècia i Roma ), després, durant el segle XVI, a tota Europa . Altres centres renaixentistes importants a Itàlia, a més dels esmentats Venècia i Roma, van ser Rímini , Ferrara , Urbino , Siena , Pàdua , Perusa , Vicenza , Verona , Mantua , Milà i Nàpols . Des d’aquesta darrera ciutat , cap a mitjan segle XV, les peculiars formes renaixentistes s’exportaren posteriorment a la península Ibèrica .

El sac de Roma , gravat per Van Heemskerck , 1527

Una primera crisi del Renaixement florentí s’hauria produït després de la mort de Lorenzo el Magnífic ( 1492 ) i de la presa del poder per Girolamo Savonarola , que, però, si d’una banda va establir una república teocràtica destinada a colpejar els més pagans i luxuriosos pel que fa al Renaixement, en canvi, va desencadenar un procés de replantejament i renovació de la tradició religiosa, destinat a perdurar molt més enllà de la seva execució en joc el 1498 .

Bertrand Russell i alguns estudiosos situen la data del final del Renaixement el 6 de maig de 1527 , quan les tropes espanyola i alemanya van saquejar Roma . Per a la majoria dels historiadors de l'art i la literatura, el pas del Renaixement al manierisme es produeix a Itàlia als anys vint del segle XVI i no més tard a mitjan segle XVI , mentre que a la història de la música la conclusió es localitzaria més tard , cap al 1600 ..

Renaixement, edat mitjana i antiguitat

Vincenzo Foppa , Nen llegint Ciceró ( 1464 ), Wallace Collection , Londres

Per dir la veritat, la represa dels camins de l’època clàssica grega i romana i la renovada consciència de l’ascendència i la connexió amb el món antic no va ser una novetat del segle XIV, de fet durant l’edat mitjana hi havia hagut diversos renaixements i renaixements : renaixement llombard , carolingi , otonià , renaixement de l'any 1000 , renaixement del segle XII ^[7] .

Però hi ha almenys dos aspectes que caracteritzen inequívocament el Renaixement respecte a aquestes experiències anteriors ^[7] :

1. la gran difusió i continuïtat espontània del moviment, contra el caràcter fugaç dels anteriors "renaixements" vinculats principalment a entorns cortesans, encara que estudiosos com Burdach hi identifiquen precisament la gènesi del Renaixement;
2. la consciència d'una fractura entre el món modern i l'antiguitat, amb una interrupció representada per l '" edat fosca ", més tard anomenada Edat Mitjana o Edat Mitjana , la presumpta obscuritat de la qual, però, va ser explotada precisament per accentuar el significat renovador de la nova era.

A més, el passat que les personalitats del Renaixement aspiraven a recordar no era quelcom noble i mitològic, sinó que, a través de les modernes eines de filologia i història, buscaven una fesomia de l’antiga el més veritable i autèntica possible ^[7] .

Finalment, el passat clàssic no va ser imitat amb esclavitud, sinó que va ser reelaborat com a exemple i font d'inspiració de noves creacions originals ^[7] .

Interpretacions

Jacob Burckhardt

Hi ha diverses interpretacions del Renaixement. Particularment es debat la qüestió de si s’ha de considerar com un moment de ruptura o viceversa com una fase de continuació respecte a l’edat mitjana. Per descomptat, els canvis no es van produir de cop i el llegat medieval en general no es va abandonar. En qualsevol cas, el primer gran intèrpret del Renaixement es va produir al segle XIX amb Jacob Burckhardt , que va donar suport a la tesi de la discontinuïtat respecte a l’edat mitjana, subratllant que l’home medieval no tenia cap valor al seu parer, excepte com a membre d’una comunitat. o d’un ordre, tot i que només al Renaixement s’hauria iniciat a Itàlia una actitud més lliure i individualista per part de l’home envers la política i la vida en general, marcada pel naixement de senyories i principats. Burckhardt defineix els dos períodes respectivament amb tres adjectius, segons els quals l’Edat Mitjana hauria estat transcendentista, teocèntrica i universalista, i el Renaixement, en canvi, immanentista, antropocèntric i particularista.

Konrad Burdach

No obstant això, a principis del segle XX hi va haver una forta reacció a les idees de Burckhardt, personificades sobretot per Konrad Burdach , que és el màxim partidari de la continuïtat entre l'edat mitjana i el Renaixement. Segons Burdach, no es produeix cap ruptura entre els dos períodes, que constitueixen, per tant, una única gran època ... i si realment voleu parlar de renaixement, heu de tornar a l'any 1000. De fet, s’adona que els temes de la reforma luterana ja estaven continguts en les heretgies medievals i que l’Edat Mitjana i el Renaixement tenen la mateixa font en comú: el món clàssic. Burdach fins i tot diu que el Renaixement és un invent religiós italià que hauria de ser àmpliament reevaluat; no hi ha una Edat Mitjana obscurantista i la idea del Renaixement s’ha de retrocedir. Alguns estudiosos francesos de l'escola Annales van continuar aquesta tesi, mentre que a Itàlia es va popularitzar amb les obres d' Étienne Gilson . ^[8]

Més recent és la interpretació d’ Eugenio Garin , que, després d’haver estat partidari de la tesi de la discontinuïtat, ha revisat la seva opinió destacant també els aspectes de la continuïtat respecte a l’edat mitjana, establint-se en posicions que disminueixen decisivament el caràcter de contrast entre les dues eres.

El paper de l’home

Pico della Mirandola

Segons Burckhardt, la nova percepció de l’home i del món que l’envolta hauria estat molt diferent a l’època renaixentista de la dels segles anteriors. L’individu únic es veuria a hores d’ara com un tema únic en tota la creació, capaç d’autodeterminar-se i cultivar els seus propis dons, amb els quals podrà guanyar la fortuna (en el sentit llatí, "destí") i domina la natura modificant-la. Famosa és l'afirmació extreta del món clàssic homo faber ipsius fortunae ("l'home és l'arquitecte del seu propi destí"), que també va ser recollida a l'oració De hominis dignitate per Pico della Mirandola , una mena de manifest del pensament de el temps, on l'home es presenta com a "arquitecte lliure i sobirà de si mateix", amb el poder diví ara relegat a un segon pla ^[9] .

Home vitruvià de Leonardo

La millora de tot el potencial humà és la base de la dignitat de l’individu, amb el rebuig de la separació entre esperit i cos: la recerca del plaer i la felicitat mundans ja no estaria revestida de culpa i deshonestedat, sinó més aviat lloada en tots els seus aspectes. aspectes: formes ( De voluptate , Lorenzo Valla ) ^[9] . Ara es donaria un nou valor a la dialèctica , a l’intercanvi d’opinions i informació, a la confrontació. No és casualitat que la major part de la literatura humanística adopti la forma d’un diàleg, explícit (com al Secretum de Petrarca ) o implícit (com les epístoles ), on la confiança en la paraula i en la col·laboració civil és el centre ^[9] , encara que la vida associada ja era una característica de l'era comunitària.

Aquesta nova concepció s’hauria estès amb entusiasme, però, basada en els punts forts dels individus, no hauria estat sense costats durs i angoixants, desconeguts en el tranquil·litzador sistema medieval. Les certeses del món ptolemaic van ser substituïdes per les incerteses del desconegut, la fe en la Providència va ser substituïda per la fortuna més voluble i la responsabilitat d’autodeterminació va comportar l’angoixa del dubte, l’error i el fracàs. Aquest desavantatge, més dolorós i aterridor, reapareixia cada vegada que fracassava el fràgil equilibri econòmic, social i polític, eliminant el suport als ideals ^[9] .

Burdach, però, destaca com els conceptes de renaixement i auto-renovació ja eren una prerrogativa de l’edat mitjana, per exemple de la revitalització religiosa que es va produir amb Joaquim de Fiore i Francesc d’Assís , amb l'objectiu de redescobrir la dimensió interior de l'individu. . Amb Petrarca i Ficino també floreix l’ esperit neoplatònic sorgit ja al segle XIII amb Bonaventura . Per tant, no hi hauria cap rebuig de Déu, sinó més aviat ferments de forta renovació religiosa, contràriament a la imatge pagana donada per Burckhardt. La fe cristiana en Déu que es converteix en home mai no va portar, però, a una degradació de les prerrogatives humanes ni tan sols a l'edat mitjana. En el Renaixement real, només es tindria un desig de redescobriment dirigit més cap a un mateix. L' ascetisme medieval, que també havia conegut nombroses formes de vida col·lectiva, era també una prerrogativa del Renaixement, per exemple de l'esperit renovador de Savonarola i Luter .

L’experiència humanística, com ^assenyala Eugenio Garin ^[10] , té com a característica fonamental la formació espiritual, moral i civil de l’home obtinguda amb el descobriment dels clàssics. La filologia humanística és un exercici dissenyat per formar l’esperit crític, per donar una idea de la dimensió històrica (els humanistes van ser els primers a prendre consciència del despreniment del món antic, que no existia a l’ edat mitjana ), per renovar la el gust estètic i fundar en l’home el sentit de la vida com a dimensió civil i la consciència de la possessió de totes les facultats que la natura li posa. Els interessos purament "humans" i l'esperit civil animen la primera gran temporada de l' humanisme , especialment l'humanisme florentí, i són el fonament d'una nova concepció de l'home i la natura.

El paper de la societat

Tanmateix, la consciència d’aquests problemes era patrimoni d’una petita elit, que gaudia d’una educació dissenyada per a un futur en els càrrecs públics. Els ideals dels humanistes, però, eren compartits per la major part de la societat burgesa, sobretot perquè es reflectien en la pràctica que s'estava definint. Els mateixos intel·lectuals provenien sovint de la societat artesana i mercantil, ja impregnada dels ideals d’ètica civil, pragmatisme , individualisme, competitivitat, legitimació de la riquesa i exaltació de la vida activa ^[9] .

Els artistes també van participar en aquests valors, encara que no tinguessin una educació que pogués competir amb la dels literats; malgrat això, gràcies també a les col·laboracions adequades i a les grans habilitats tècniques apreses al camp, les seves obres van despertar un gran interès a tots els nivells, eliminant les diferències elitistes ja que eren més fàcilment utilitzables que la literatura, encara rigorosament escrita en llatí ^[9]. .

La renovació cultural

La renovació cultural es va manifestar al Renaixement amb la transformació de l’educació escolar. Fins aleshores els llibres i el mètode d’ensenyament utilitzat al segle XIV consistien a adoptar els textos medievals dels reconeguts vuit subhastors que consistien en rimes infantils per aprendre de memòria. Ràpidament, fins i tot encara al segle XV havien estat reproduïts en forma impresa, els textos medievals desapareixen i les noves generacions estudien els clàssics en les llengües originals: llatí, grec, hebreu. ^[11]

Els centres de difusió d’aquest nou coneixement són les noves escoles d’arts liberals, les cancelleries i les corts dels prínceps, on s’ensenya a les noves classes burgeses emergents a administrar el poder i dirigir els pobles mitjançant art retòric, noves ideologies i i el coneixement social.

El nou humanisme també penetra a les universitats, causant controvèrsia entre l'antiga Studia universitatis i les noves escoles que van sorgir sota la protecció dels tribunals i cancelleries. Els studia humanitatis adquireixen una reputació d’ensenyar gramàtica, retòrica i dialèctica, a la qual aviat es va afegir l’ensenyament de l’aritmètica, la geometria i l’astronomia, mentre que a les universitats tradicionals encara hi ha dificultats per acceptar els nous coneixements que ara, cosa que implica també el comentari i la l’anàlisi filològica ^[12] de les grans obres gregues dóna l’inici a la renovació de la ciència. ^[13]

La renovació duta a terme per l’estudi humanitatis s’expressa en el nou concepte de ciutadà dels segles entre els segles XV i XVII. L’Estat busca nous polítics experts en les noves professions i, alhora, capaços de gestionar els assumptes públics. La definició aristotèlica i ciceroniana de l’home com a ésser polític que ha de tractar la res publica encara és vàlida . L’escola l’ha de preparar presentant els grans models del passat amb l’estudi de les eines clàssiques per a la formació de l’esperit social.

Vida diària

Entre els segles XV i XVI, el temps lliure es dedica a les corts d'Itàlia a les curses de cavalls i les justes que impliquen les diverses empreses de la ciutat, autèntiques competicions amb les seves banderes que serveixen de desviament de les cruentes guerres civils. Aleshores, la cort del príncep guanya el favor de la població amb esdeveniments particulars, residus de la resta de festes paganes, com el Carnaval ^[14], on la gent pot gaudir dels excessos i creu que pot substituir el poder establert per un dia ^{[15]. ]} .

La caça i l'agricultura formaven part de les activitats dedicades al temps lliure per als cavallers anglesos, francesos i alemanys, jutjats com a inadequats per a aquells que pertanyien a la noblesa per l' escriptor humanista Niccolò Niccoli i Pietro de 'Medici que creien que la seva pròpia família, tot i que d’origen no noble, es podria unir a l’aristocràcia adoptant els costums tradicionals dels cavallers medievals com el torneig i la cursa de llances que es practicaven sovint a Florència. Castiglione també va estar d'acord en considerar aquests passatemps típics del cortesà, que en l'exercici de la cavalleria va identificar una important qualitat externa dels nobles ^[16] .

Els sumptuosos banquets regulats per un estricte ceremonial per a l'administració d'aliments i l'assignació de seients també van ser un instrument per guanyar popularitat. Els banquets públics celebrats amb motiu de celebracions familiars, religioses o comunitàries es feien a l’aire lliure o en sales grans on s’exposava la riquesa de la família amb l’orfebreria de la taula o amb la preciosa ceràmica exposada en grans armaris de vidre. El banquet també va estar amenitzat per la música i els anomenats "interludis": diverses mostres d'art que es van convertir en autèntiques representacions teatrals i comèdies de l'antiga Roma ^[17] .

A les ciutats, la vida quotidiana està marcada per les activitats dels botiguers i artesans que treballen fora de les parets de casa mentre els dedicats al teixit i a la filatura realitzen la seva feina a casa on solen reunir-se en menjadors amplis i confortables. I després de sopars vetlles on es practica l'art de la conversa sobre dot i interessos, sobre religió o escàndols locals. Més tard, el temps lliure al vespre s’utilitza per jugar a cartes, escacs o daus mentre els nens juguen i practiquen la lectura ^[18].

El paper de les dones

Presumpte retrat de Lucrezia Borgia a La disputa de Santa Caterina de Pinturicchio . El fresc es troba a l' apartament Borgia .

Amb el Renaixement, el paper de les dones també va canviar en comparació amb l’edat mitjana: “finalment, per entendre la vida social dels cercles superiors del Renaixement, s’hauria de saber que les dones d’elles eren considerades iguals als homes”. ^[19] Especialment en el camp educatiu, les dones "de les classes altes eren essencialment les mateixes que les dels homes", distingides per les seves habilitats literàries i filològiques, i contribuïen al renaixement de la poesia italiana "pel qual un nombre considerable de dones adquiria gran famosa ". ^[20]

Fins al segle XIV, segons Paolo da Certaldo (cap al 1320 - cap al 1370) la dona va haver de seguir l'exemple de la Mare de Déu com a model per cuidar la casa ^[21] . Les noies, quan van arribar als tres anys, van haver de dormir per separat dels nois i portar una bata llarga fins als peus. Als 12 anys es va convertir en la tasca principal dels pares supervisar les seves filles, només lliure de treballar a casa, allunyant-se de les finestres i conservant així les principals qualitats femenines: pietat, modèstia i honor.

Després del matrimoni, la protecció de la dona va passar del pare al marit que evitarà, en els casos més coercitius, que la dona miri per la finestra o que s’entretingui a la porta de la casa per espiar o xerrar. Les dones, en absència dels seus marits, es prenen la llibertat d’anar a l’església, al mercat, al pou o al molí, tots aquests llocs on els amors neixen sovint i estan destinats a morir aviat. ^[22]

Des del Renaixement a Itàlia, el paper de les dones, especialment les que pertanyen a l’aristocràcia i a l’alta burgesia, a diferència de la resta d’Europa, és particularment significatiu ^[23] : rep una educació, com la de l’home, basada en el clàssic subjecta i adquireix importància en la vida social en la realització de festes, danses i torneigs. La condició femenina adquireix valor com a esposa, mare dedicada a la cura de la família els interessos de la qual, inclosos els polítics, en absència del seu marit. Un exemple típic d’aquests regals va ser Lucrezia Borgia : una castellana renaixentista perfecta, que va adquirir la reputació d’hàbil política i astuta diplomàtica, tant que el seu marit va arribar a confiar-li la gestió política i administrativa del ducat quan va haver de marxar. Ferrara. També va ser un mecenes actiu, donant la benvinguda a la cort a poetes i humanistes com Ludovico Ariosto , Pietro Bembo , Gian Giorgio Trissino i Ercole Strozzi . ^[24]

Sabatilla de vellut femenina trobada al castell de Pavia , segona meitat del segle XV, Musei Civici

L'elegància en el vestit d'homes i dones italians al Renaixement no té parangó a la resta d'Europa. Per evitar una extravagància excessiva, diverses mesures imposen normes restrictives, tot i que no poden controlar la influència francesa i espanyola. Les dones tenen especial cura del seu aspecte, des del color de la pell fins al del cabell que la moda prescriu per ser ros. L'ús de cosmètics i perfums està tan estès que fins i tot al camp esdevenen habituals ^[25] .

Les persones que aspiren a mostrar la seva riquesa mitjançant la roba i les joies precioses són dones de bona societat i cortesanes a les quals posteriorment se’ls prohibeix portar teles fines que, no obstant això, continuen utilitzant-se per a vestits de luxe amagats sota un mantell negre de sargia. El 1546 Cosimo I va obligar les cortesanes a portar un llaç groc per no confondre-les amb dones de bona família. ^[26] .

La família

Després del 1348, després de les epidèmies de pesta, la família solia estar formada per 4 persones, pares i dos fills. A principis del segle XIV les famílies tendien a ser molt més nombroses i multinuclears com les que es van reformar a principis del segle XV, on les lleis i els reglaments recomanaven una major convivència dels membres del mateix llinatge i dels sogres (parentado ) amb matrimonis. Fins i tot els criats eren considerats membres de la família, la vida privada dels quals sovint també incloïa veïns i amics que podrien haver estat triats com a padrins del fill i, per tant, convertir-se en socis dels pares, establint així un vincle de parentiu que els constituiria com a autèntiques clienteles. de les famílies dels poderosos

Les relacions socials eren freqüents: els nens es reunien en brigades que sovint es barallaven entre ells. Les dones es reunien a les diverses cases per resar en ocasions especials o per xerrar sobre els darrers esdeveniments informatius. El joc es practicava amb plaer, que tenia lloc arreu dels carrers de la ciutat ^[27] .

Els habitatges

Les cases reflectien la condició social per a la qual els assalariats i els petits agricultors del camp vivien en barraques de palla i fang que al territori toscà es construïen en maçoneria i eren prou grans per estar més còmodes. Als pobles i caserius envoltats de muralles defensives, les cases són encara més sòlides però de petites dimensions. A Florència, les cases més humils utilitzaven maons mentre que les de la burgesia eren de pedra: la noblesa i la classe mitjana vivien en cases fortificades protegides per torres de vigilància i defensa. ^[28]

En totes les residències, la casa del príncep va destacar com a Palazzo Medici a Florència, residència noble fins que el 1540 Cosimo va traslladar la família al Palazzo Vecchio que la va augmentar, amb l'art de Vasari, d'habitacions especials adequades per acollir la cort que envolta el sobirà Cosimo representat als tapissos per a les grans empreses a partir de la unificació de la Toscana que assegurava la pau i els seus dons personals, inclosa la castedat. El mobiliari, que ha desaparegut gairebé completament, consta de llits amb marquesines de luxe, taules massisses, armaris per a estudis, seients, totes les obres dels tallers florentins de la segona meitat del segle XVI que van donar i rebre com a regals, comprades i venudes per els grans ducs, conquereixen el mercat europeu. ^[29] .

Difusió territorial

Renaixement italià

Pati renaixentista de Cà Granda , el principal hospital de Milà dissenyat per Filarete per al duc Francesco Sforza

El mateix tema en detall: Renaixement italià .

La diàspora d’intel·lectuals de Constantinoble , després de la conquesta dels otomans , va portar a Itàlia grans personalitats del món grec-bizantí, que van ensenyar a Venècia , Florència , Ferrara , Nàpols i Milà . El coneixement dels estudis grecs i humanístics es va estendre, gràcies també a les poderoses famílies dels Mèdici a Florència, els Malatesta a Rimini , els Este a Ferrara, els Sforza a Milà, els Gonzaga a Màntua , els ducs de Montefeltro a Urbino , els nobles Venecians , la cort papal de Roma i els aragonesos de Nàpols .

Renaixement a Florència

Filippo Brunelleschi , Spedale degli Innocenti , Florència

Façana de la Certosa di Pavia

El mateix tema en detall: Renaixement a Florència .

La renovació cultural i científica va començar a les darreres dècades del segle XIV i a principis del segle XV a Florència i va tenir les seves arrels en el redescobriment dels clàssics, que ja havia començat al segle XIV per Francesco Petrarca i altres erudits. En les seves obres, l’home va començar a ser el tema central al costat de Déu ( el Canzoniere de Petrarca i el Decameró de Boccaccio en són un clar exemple).

A la ciutat, juntament amb una floració econòmica, tot i que efímera, i amb alguns èxits militars i polítics, va començar una temporada en què els vincles amb els orígens romans, per més que no es perdessin mai, es van reforçar i van produir un llenguatge figuratiu radicalment diferent al d’aleshores preponderant del gòtic internacional . En el camp de les arts visuals van viure a la ciutat tres grans mestres que van renovar irreversiblement els llenguatges de l'arquitectura, la pintura i l'escultura, respectivament Filippo Brunelleschi , Masaccio i Donatello ^[7] . El canvi artístic no va ser res més que un indicador del canvi de temps i de mentalitat ^[7] .

Tanmateix, és erroni imaginar un avanç triomfal del llenguatge renaixentista que procedeix contra una cultura escleròtica i moribunda, tal com estableix una historiografia obsoleta: el gòtic tardà era una llengua viva com mai, que en alguns països es va apreciar molt més enllà del segle XV. , i la nova proposta florentina va ser al principi només una alternativa d’una clara minoria, inaudita i incompresa a la mateixa Florència durant almenys vint anys, com ho demostra per exemple l’èxit d’aquests anys d’artistes com Gentile da Fabriano o Lorenzo Ghiberti ^{[ 7]} .

Rinascimento europeo

Jan van Eyck , Ritratto dei coniugi Arnolfini (1434) un'opera chiave del Rinascimento fiammingo

Il Rinascimento in Europa si affermò gradualmente con l'influenza dei modi italiani, nel corso dei secoli XV e XVI. Un rinnovo artistico indipendente da quello della Penisola si ebbe nelle Fiandre all'inizio del XV secolo , il cosiddetto periodo dei Primitivi fiamminghi , ed è talvolta indicato dagli storiografi come un "Rinascimento" a sua volta, condividendo alcune caratteristiche teoriche col Rinascimento italiano, quali la rinnovata ricerca di realismo nell'arte, senza tuttavia avere una altrettanto forte base teorica e letteraria.

Sul finire del XV secolo la fama degli artisti italiani aveva ormai travalicato i confini della penisola, rendendoli richiesti anche dalle corti europee. Talvolta si trattò di viaggi isolati, senza conseguenze nelle vicende artistiche locali, altre volte, grazie all'interesse di re, principi e signori, si assistette a una presenza più consistente e legate nel tempo, capace di originare vere e proprie scuole di derivazione italiana. Il caso più emblematico è forse la corte di Francesco I di Francia , dove artisti come Leonardo da Vinci , Rosso Fiorentino , Francesco Primaticcio , Benvenuto Cellini e altri vennero accolti e protetti, dando il via alla cosiddetta scuola di Fontainebleau , importante fucina del tardo Rinascimento.

Erasmo da Rotterdam , fra i più illustri letterati dell'epoca

Altre volte furono gli artisti stranieri a recarsi in Italia per apprendere i segreti della prospettiva e del fare arte in generale. Emblematici furono in questo senso i due viaggi di Albrecht Dürer a Venezia (1494-1495 e 1506-1507), dove il geniale artista tedesco poté constatare anche, con una certa amarezza, l'alto status di cui godevano gli artefici sul suolo italiano, rispetto alla figura di semplici artigiani, di retaggio medievale, che era all'ordine del giorno, anche in una città ricca e cosmopolita come la sua Norimberga .

Nel corso del XVI secolo, anche per la presenza continua di eserciti stranieri lungo la penisola, l'Europa in generale si appassionò dello stile italiano, diventato ormai un modello imprescindibile per qualsiasi artista. Si può parlare allora in maniera equivocabile di nuove scuole rinascimentali extra-italiane, quali quella francese , tedesca , spagnola , inglese , fiamminga e olandese .

Il tramonto del Rinascimento

Con la decadenza politica ed economica in Italia il Rinascimento entrò nella sua fase discendente, poiché si spensero quelle forze creative che gli avevano dato vigore. Le sventurate vicende politiche della penisola fecero vacillare la fede nelle capacità dell'individuo, facendo riaffiorare la superstizione e la speranza nel miracoloso, il senso della precarietà, le assillanti domande sul lecito e l'illecito. Nel frattempo il pensiero politico rifuggiva dalla chiarezza lineare di Machiavelli . Sullo scorcio del XVI secolo prevaleva ormai lo stato d'animo della Controriforma e il Tasso esprimeva il tormento dell'uomo nuovamente attanagliato dall'angoscia del peccato .

Discipline

Storiografia e letteratura

Una delle rotture più significative con la tradizione medievale si produsse nel campo della storiografia . Gli storici, tra i quali furono insigni Flavio Biondo (nel XIV secolo), Machiavelli e Guicciardini (nel XV secolo), abbandonarono la visione medievale legata a un concetto di tempo segnato dall'avvento di Cristo , per sviluppare un'analisi degli avvenimenti concepita laicamente, con un atteggiamento critico verso le fonti. La storia divenne una branca della letteratura e non più della teologia e si rifiutò la convenzionale divisione cristiana che doveva avere inizio con la Creazione , seguita dall' Incarnazione di Gesù e dal Giudizio finale . La visione rinascimentale esaltava invece il mondo greco-romano, condannando il Medioevo come un'era di barbarie e proclamando la nuova epoca come era di luce e di rinascita del mondo classico.

Il fervido interesse per l'antichità si concretò nella ricerca e nel restauro dei manoscritti dei grandi autori greci e latini: i Dialoghi di Platone, le Storie di Erodoto e Tucidide , le opere dei drammaturghi e dei poeti greci, riscoperti e pubblicati dopo la caduta di Costantinopoli , che risvegliarono in Europa occidentale un nuovo fervore filologico.

Arti figurative

Lo stesso argomento in dettaglio: Arte del Rinascimento e Architettura del Rinascimento .

Schema prospettico del Pagamento del Tributo di Masaccio nella Cappella Brancacci ( 1425 )

Sandro Botticelli - Nascita di Venere . Opera iconica del Rinascimento

Anche nel campo delle arti figurative le innovazioni rinascimentali affondavano le radici nel XIV secolo: ad esempio le ricerche intuitive sullo spazio di Giotto , che Giorgio Vasari considera essere un anticipatore del Rinascimento, poiché dà per primo massa corporea e caratterizzazione fisionomica realistica alle figure umane, superando del tutto lo ieratismo bizantino ^[30] . Le sperimentazioni pittoriche di Ambrogio Lorenzetti o dei miniatori francesi vennero approfondite e portate a livelli di estremo rigore, che arrivarono a produrre risultati rivoluzionari ^[7] .

Furono almeno tre gli elementi essenziali del nuovo stile ^[7] :

1. Formulazione delle regole della prospettiva lineare centrica, che organizzava lo spazio unitariamente
2. Attenzione all'uomo come individuo, sia nella fisionomia e anatomia sia nella rappresentazione delle emozioni
3. Ripudio degli elementi decorativi e ritorno all'essenzialità.

Il tempietto del Bramante a Roma, considerato uno degli esempi più significativi d' architettura rinascimentale

L'arte del Rinascimento vede lo studio e la riscoperta dei modelli antichi, sia in architettura sia in scultura. Vengono riscoperti e riutilizzati elementi architettonici dell'arte classica, e lo studio architettonico si concentra prevalentemente sull'organizzazione armonica dei volumi, degli spazi, della luce all'interno dell'edificio. L'architettura diventa armonia, proporzione, simmetria, e riflette la nuova dimensione armonica e sinergica che l'uomo ha trovato nel rapporto con la natura e con Dio, un rapporto ormai non più caratterizzato dal timor dei medievale (che veniva tradotto in architettura nella vertiginosa altezza della chiesa gotica, che faceva sentire il fedele che vi entrava piccolo di fronte all'immensità dell'Onnipotente).

La prima fase dell'arte rinascimentale è incentrata su Firenze , città che diventa uno dei centri mondiali di diffusione ed elaborazione della nuova cultura umanistico-rinascimentale. Fervida è qui l'attività di grandi artisti e letterati, in tutti i campi artistici, e proprio questo fervore artistico rende la signoria medicea principale polo culturale italiano in questo periodo. In seguito, a partire dal primo Cinquecento, Roma , capitale della controriforma , diventerà il centro indiscusso dell'arte, che acquisirà un linguaggio maturo grazie particolarmente a Michelangelo e Raffaello , che avviano il manierismo con la ricerca di un canone perfetto, che diventi modello da riprodurre (la Pietà Vaticana di Michelangelo può essere vista, in questo senso, come conclusione di questo percorso artistico). Nell'Italia settentrionale la frammentazione politica e la presenza di numerose corti, intente a primeggiare le une sulle altre anche in campo artistico, sarà uno sprone per la promozione dell'arte, in Toscana , Lombardia , Emilia e nel Veneto .

Teatro

Lo stesso argomento in dettaglio: Teatro rinascimentale .

Andrea Palladio e Vincenzo Scamozzi , Teatro Olimpico , Vicenza

Il Rinascimento fu l' Età dell'oro del teatro, sia in Italia sia presso le altre corti europee. La riscoperta dei testi classici greci e latini creò una moltiplicazione e diffusione degli spettacoli teatrali che fece superare, anche se in tempi diversi, prima in Italia che nel resto d'Europa, le classiche sacre rappresentazioni diffuse ormai fin dall'inizio del Medioevo .

La presenza degli Umanisti presso tutte le corti europee fu determinante, attraverso la rimessa in scena dei capolavori di Plauto , Terenzio , dei tragici greci e di Seneca , per una nuova visione dell'arte rappresentativa e per la laicizzazione del teatro.

Lo stesso argomento in dettaglio: Compagnie della Calza .

Come testimoniato nei i Diarii di Marin Sanudo , tra il 1400 e il 1500 nella Repubblica di Venezia all'esterno e dentro i palazzi delle élite nobiliari e mercantili si sviluppano forme innovative di festa e d'intrattenimento, che coniugano una parte ufficiale, diffusa nelle vie cittadine, e una privata, svolta nei palazzi e destinata agli ospiti più esclusivi. I promotori di tali eventi sono le Compagnie della Calza .

Al centro delle feste vi sono le raffigurazioni teatrali di Angelo Beolco, detto Ruzante , e Francesco de' Nobili, detto Chèrea , oppure di Domenico Tajacalze, Zuan Polo e Cimador. Si spazia dalla commedia regolare, alle parodie letterarie alle allegorie , dai dialoghi giocosi alle scene tragiche.

Molti intellettuali riscoprirono i testi classici e li attualizzarono, come nel caso de La Mandragola ( 1518 ) di Niccolò Machiavelli e de La Calandria ( 1513 ) di Bernardo Dovizi da Bibbiena .

Il teatro classico si diffuse in tutta Europa ei testi furono spesso ripresi da vari autori: Nicholas Udall , ad esempio, mise in scena una sua versione del Miles gloriosus di Plauto tradotto in inglese col titolo Ralph Roister Doister nel 1535 . La stessa commedia plautina venne rappresentata anche in Francia da Jean Antoine de Baïf , che vi aggiunse altri testi classici come Eunuchus di Terenzio e l' Antigone di Sofocle . Sempre sull'esempio del teatro greco , nell' Ungheria del sovrano-umanista Mattia Corvino , Péter Bornemisza mise in scena una sua versione dell' Elettra di Sofocle intitolata semplicemente Tragedia in lingua ungherese ( 1558 ).

Teatro Grimani a Venezia

Il teatro rinascimentale ebbe un forte sviluppo grazie anche all'applicazione delle novità pittoriche e architettoniche. La prospettiva e la ricostruzione di teatri sull'esempio di quelli greco-romani, sono alla base della costruzione del celebre Teatro Olimpico di Andrea Palladio .

Molti artisti si specializzarono nelle scenografie come Sebastiano Serlio e Baldassarre Peruzzi , altri, come Giovanni Maria Falconetto e Vincenzo Scamozzi , nel rinnovato uso degli spazi scenici non più riservati ai luoghi tradizionali. In Spagna , ad esempio, vi fu il Teatro de salon per la corte ei palazzi nobiliari ei Corrales per il pubblico pagante. In contemporanea anche in Italia nacquero teatri a pagamento soprattutto verso la seconda metà del Cinquecento, che servirono principalmente per lanciare il nuovo genere della Commedia dell'arte .

A Firenze , alla fine del XVI secolo , si gettarono le basi per una nuova forma di spettacolo: il Melodramma che in Italia ebbe fra i primi autori Claudio Monteverdi . Inizialmente si trattò di intermezzi tra un atto e l'altro delle commedie, che in seguito presero sempre più spazio sul palco fino a diventare una forma autonoma di rappresentazione, anticamente chiamata recitar cantando e che si sviluppò fino a creare delle vere e proprie opere autonome.

Scienze e tecnologia

Una pagina della prima Bibbia stampata da Gutenberg con i caratteri mobili

Il nuovo approccio verso il mondo vide il declino dell' auctoritas e della conoscenza speculativa che aveva come fine la contemplazione della verità, legata indissolubilmente a Dio. A questo concetto si affiancò quello della conoscenza funzionale, che ha validità in quanto utilizzabile in possibili sbocchi pratici: scienza e tecnologia divengono quindi un'unica disciplina, che cerca la conoscenza della natura per modificarla secondo le proprie esigenze. Non a caso i più grandi esponenti della cultura rinascimentale ( Salutati , Bruni , Valla , Decembrio ) erano anche uomini impegnati in politica, cioè in un'attività pratica. In questo periodo si assiste anche alla ripresa della magia e dell' alchimia , che sebbene fossero guardate con sospetto dai primi padri della Chiesa, erano di nuovo state legittimate già nel basso Medioevo dagli scolastici cristiani come Roger Bacon , Alberto Magno , Tommaso d'Aquino . ^[31] . Esse diventano ora scienze positive della trasformazione e del dominio dell'uomo sugli elementi ^[7] .

Il sapere scientifico ( matematica , geometria , fisica ) acquista una diffusione mai così capillare, con applicazioni pratiche in molte attività della borghesia ^[7] .

L'afflusso di intellettuali provenienti da Costantinopoli , dovuto sia alla ricomposizione momentanea dello scisma tra le Chiese d'Oriente e d'Occidente ( 1438 ), sia alla conquista della città compiuta dai turchi ottomani nel 1453 , portò grandi personalità nelle Università di Firenze , Ferrara e Milano , diffondendo la conoscenza del greco, della filosofia, lo studio del greco tra il XV e il XVI secolo . Gli studi umanistici furono incoraggiati e sostenuti dalle famiglie dei Medici di Firenze, degli Este di Ferrara, degli Sforza di Milano, dei Gonzaga di Mantova e dei duchi di Montefeltro di Urbino , dei nobili di Venezia e della Roma papale.

Alcuni dei più noti trattati greci di matematica furono tradotti nel XVI secolo, mentre erano date alle stampe le opere di astronomia di Niccolò Copernico , Tycho Brahe e Keplero . Verso la fine del XVI secolo, Galileo applicò i modelli matematici alla fisica. Lo studio della geografia fu trasformato dalle nuove informazioni ricavate dalle grandi esplorazioni geografiche.

In campo tecnologico, l'invenzione della stampa a caratteri mobili nel XV secolo da parte di Gutenberg rivoluzionò la diffusione del sapere e la circolazione delle informazioni. La nuova invenzione aumentò notevolmente la quantità di libri in circolazione, aiutò a eliminare gli errori di trascrizione e trasformò lo sforzo intellettuale in un'attività di confronto e di scambio piuttosto che di studi solitari e isolati. Le migliorie nella tecnologia navale aprirono alle flotte europee le rotte oceaniche, l'impiego della polvere da sparo rivoluzionò le tattiche militari tra il 1450 e il 1550 , favorendo lo sviluppo dell' artiglieria che rivelò i suoi effetti devastanti contro le mura di castelli e città, distruggendo il mito atavico della cavalleria medievale .

Medicina

Lo stesso argomento in dettaglio: Medicina rinascimentale .

Il Rinascimento fece inoltre notevoli progressi nel campo della medicina e dell' anatomia , scienze per le quali venne redatta anche, tra il XV e il XVI secolo, la prima traduzione delle opere di Ippocrate e Galeno , che pur contenendo in sé poco di scientificamente applicabile, incoraggiarono lo studio della sperimentazione medica e dell' anatomia umana . Andrea Vesalio fu uno dei primi a studiare i cadaveri dissezionati.

Filosofia

Lo stesso argomento in dettaglio: Filosofia rinascimentale .

In filosofia si assiste alla rinascita del neoplatonismo , al quale si devono quel rinnovato interesse per il bello e quella fioritura di espressioni artistiche che videro l'Italia protagonista. L'amore per il bello e per l'armonia del cosmo, significati dal concetto neoplatonico di anima del mondo , originò infatti le innumerevoli opere d'arte di questo tempo. Risulta esemplare in proposito una frase di Pietro Bembo , che nel Cinquecento scriveva: «Perciò che è verissima openione, a noi dalle più approvate scuole de gli antichi diffinitori lasciata, nulla altro essere il buono amore che di bellezza disio».

Diritto

Nel campo del diritto perse importanza il metodo dialettico di tradizione medievale, a favore di una più attenta interpretazione storico-filologica del diritto romano . Per i giuristi rinascimentali l'obiettivo centrale del governo era quello di mantenere la pubblica sicurezza e la pace interna, ridimensionando il valore della libertas , del diritto e della giustizia in senso teorico.

Politica

Grandi stravolgimenti politici interessarono sia le principali città-stato della penisola, che si svilupparono in stati regionali espandendosi a spese dei vicini, senza peraltro arrivare alla realizzazione dell'unità nazionale, sia la nascita degli stati nazionali europei in Spagna , Francia e Inghilterra . La nuova realtà fece sviluppare la diplomazia , con l'istituzione, entro il XVI secolo, di ambasciate permanenti.

Religione

Gli uomini di Chiesa del Rinascimento, soprattutto quelli di rango elevato come papi , cardinali e vescovi , modellarono il proprio comportamento sull'etica della società laica, distinguendosi ben poco da quelle dei grandi mercanti e dei principi dell'epoca. Il cristianesimo rimase comunque un elemento vitale nella cultura dell'epoca.

Musica

Guillaume Dufay (a sinistra) e Gilles Binchois (a destra)

Lo stesso argomento in dettaglio: Musica rinascimentale .

Verso la fine del Quattrocento la scuola franco fiamminga musicale, che si sviluppò finanziata nelle scuole delle cattedrali dalla borghesia benestante, prese e rinnovò grandemente le preesistenti forme della messa , del mottetto e della chanson . Ponendo le consonanze per terze (ancora oggi familiari all'orecchio occidentale) e la forma imitativa del canone alla base delle loro procedure compositive, i fiamminghi (tra cui ricordiamo il fondatore Guillaume Dufay e il grande Josquin Des Prez ) rivoluzionarono la pratica della polifonia ereditata dall' Ars nova e dall' Ars antiqua . Il lavoro di questi compositori poneva le basi per lo sviluppo di quella che sarebbe stata la teoria dell' armonia .

All'inizio del Cinquecento gli eccessi della scuola fiamminga provocarono una reazione e una nuova tendenza alla semplificazione, come si può vedere nell'opera di Josquin Des Prez , dei suoi contemporanei fiamminghi e, più tardi, nell'opera di Giovanni Pierluigi da Palestrina , che erano in parte spinti dalle limitazioni imposte alla musica sacra dal Concilio di Trento che scoraggiava l'eccessiva complessità. Le complessità dei canoni quattrocenteschi furono progressivamente abbandonate dai fiamminghi in favore dell'imitazione a due e tre voci (fino ad arrivare a sei voci reali) e con l'inserimento di sezioni in omofonia che sottolineavano i punti salienti della composizione. Palestrina, probabilmente il massimo compositore del XVI secolo, produsse composizioni in cui un contrappunto fluido alternava fittamente consonanze e dissonanze con un suggestivo effetto di sospensione.

Note

Bibliografia

• Konrad Burdach , Riforma, Rinascimento, Umanesimo , Sansoni, Firenze 1986.
• Konrad Burdach, Dal Medioevo alla Riforma , Brünn 1913.
• Konrad Burdach, Significato ed origine delle parole "Rinascimento" e "Riforma" , Reimer, Berlino 1910.
• Eugenio Garin , Medioevo e Rinascimento. Studi e ricerche , Laterza, 2005.
• Eugenio Garin, Interpretazioni del Rinascimento , Storia e Letteratura, 2009.
• Bernard Berenson , The Italian Painters of the Renaissance Londra 1962.
• Jacob Burckhardt , Die Kultur der Renaissance in Italien , Basilea 1860.
• Benedetto Croce , Gli dei antichi nella tradizione mitologica del Medioevo e del Rinascimento , in La parola del passato , I, 1964 pp. 273–85.
• Eugenio Garin L'umanesimo italiano. Filosofia e vita civile nel Rinascimento , Bari 1954.
• Aby Warburg , La rinascita del paganesimo antico , Firenze 1966
• Pasquale Sabbatino , La bellezza di Elena. L'imitazione nella letteratura e nelle arti figurative del Rinascimento , Firenze, Olschki, 1997. ISBN 88-222-4503-2
• Pierluigi De Vecchi ed Elda Cerchiari, I tempi dell'arte , volume 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0

Voci correlate

• Arte rinascimentale
• Firenze

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni sul Rinascimento
• Wikizionario contiene il lemma di dizionario « Rinascimento »
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file sul Rinascimento

Collegamenti esterni

• Rinascimento / Rinascimento (altra versione) , in Dizionario di storia , Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 2010.
• Rinascimento , in Dizionario di filosofia , Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 2009.
• ( IT , DE , FR ) Rinascimento , su hls-dhs-dss.ch , Dizionario storico della Svizzera .
• ( EN ) Rinascimento , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Rinascimento , in Catholic Encyclopedia , Robert Appleton Company.
• BIGnomi - Il Rinascimento - Alex Zanardi
• BIVIO, testi e immagini dell'umanesimo e del rinascimento , progetto nato dalla collaborazione tra l' Istituto di Studi sul Rinascimento e Signum - Centro di ricerche informatiche per le discipline umanistiche della Scuola normale superiore di Pisa
• Imago Historiae - La biblioteca digitale dei testi degli storici italiani dell'Umanesimo e del Rinascimento , progetto nato dalla collaborazione tra l'Istituto di Studi sul Rinascimento, Signum - Centro di ricerche informatiche per le discipline umanistiche della Scuola normale superiore di Pisa e Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Direzione Generale per i Beni Librari e gli Istituti Culturali.
• ( EN ) Society for Renaissance Studies , su rensoc.org.uk .

V · D · M Rinascimento
Panoramica	Storia rinascimentale · Filosofia · Musica · Teatro · Danza · Medicina · Urbanistica · Capitalismo rinascimentale nordeuropeo · Banchetto
Umanesimo	Umanesimo fiorentino · Umanesimo lombardo · Umanesimo romano · Umanesimo veneziano · Umanesimo europeo · Umanesimo volgare
Arti visive	Arte · Architettura · Città ideale · Scultura · Pittura · Maniera moderna · Paragone delle arti
Italia	Rinascimento italiano · Rinascimento fiorentino · Rinascimento veneto ( Rinascimento padovano · Rinascimento veneziano ) · Rinascimento lombardo ( Rinascimento bergamasco e bresciano ) Rinascimento mantovano · Rinascimento emiliano ( Rinascimento ferrarese · Rinascimento parmense ) · Rinascimento romagnolo ( Rinascimento a Cesena · Rinascimento riminese ) · Rinascimento urbinate · Rinascimento umbro · Rinascimento romano · Rinascimento napoletano · Rinascimento siciliano
Europa	Rinascimento nordico · Primitivi fiamminghi · Rinascimento fiammingo e olandese · Rinascimento tedesco · Rinascimento francese · Rinascimento inglese · Rinascimento spagnolo · Rinascimento polacco

Portale Arte	Portale Filosofia
Portale Letteratura	Portale Storia